ínicio
Programação
MULHERES NA DIREÇÃO
02 a 30 de março de 2010
Neste mês de março, em que é comemorado o Dia Internacional da Mulher, a Cinemateca Brasileira dedica sua programação a um amplo panorama do cinema feito por mulheres, exibindo obras de cineastas fundamentais de todas as gerações. A retrospectiva é oportuna não apenas por conta da proximidade desta efeméride, mas também porque a questão das mulheres cineastas está em grande evidência devido à indicação ao Oscar deste ano conquistada por Kathryn Bigelow – que é apenas a quarta mulher a ser indicada ao prêmio de Melhor Direção e a primeira a chegar à cerimônia (realizada no dia 7 de março) com reais condições de levar o prêmio. Antes dela, concorreram apenas Sofia Coppola, Jane Campion e Lina Wertmüller.
Até meados dos anos
A despeito desses casos isolados, foi apenas depois das conquistas da segunda geração de feministas que a atuação de mulheres como diretoras de cinema tornou-se mais comum, permitindo que inúmeras cineastas de prestígio despontassem ao longo das décadas de 1970, 1980 e 1990, algumas ainda vinculadas à tradição das diretoras de perfil mais autoral (como Safi Faye, Chantal Akerman, Coline Serreau, Helma Sanders-Brahms, Lizzie Borden, Monika Treut e Sally Potter) e outras francamente comerciais (caso das norte-americanas Penelope Spheeris, Amy Heckerling, Gillian Armstrong e Penny Marshall, da alemã Caroline Link e das indianas Mira Nair, Aparna Sen, Deepa Mehta e Gurinder Chadha). Mesmo em países sem uma tradição cinematográfica tão forte e sem produção tão intensa, algumas diretoras conseguiram se afirmar, como Jocelyn Moorhouse na Austrália, Agnieszka Holland na Polônia, Kira Muratova na Romênia, Mina Shum
A retrospectiva MULHERES NA DIREÇÃO pretende-se um apanhado geral dessa rica trajetória. A seleção de filmes, evidentemente, não esgota o assunto a não dá conta de abarcar todas as diretoras relevantes da história do cinema, mas oferece uma boa amostragem do papel das mulheres no desenvolvimento da linguagem e da técnica cinematográficas. A programação contempla desde curtas-metragens das pioneiras Maya Deren (o experimental Ensemble for somnambulists) e Lotte Reiniger (a animação The secret of the marquise), até longas da novíssima geração dos anos 2000, em que despontaram nomes como o da francesa Agnès Jaoui (de quem será exibido o seu trabalho mais recente, Enquanto o sol não vem) e os de Rebecca Miller (também com seu último filme, A vida íntima de Pippa Lee) e Miranda July (Eu, você e todos nós), ícones do cinema independente norte-americano. As diretoras de perfil mais autoral também marcam presença com a inclusão de obras de Agnès Varda (Cléo das 5 às 7), Marguerite Duras (India song) e Claire Denis (Noites sem dormir). Já a mítica Leni Riefenstahl, uma das maiores cineastas de todos os tempos e figura controversa por ter colocado seu indiscutível talento a serviço do regime nazi-fascista, é lembrada no documentário Leni Riefenstahl, a deusa imperfeita, que traça um amplo perfil de sua carreira e é o único filme da programação dirigido por um homem. De outra feita, as diretoras européias que despontaram nos anos 1970 são representadas por trabalhos da italiana Liliana Cavani (O porteiro da noite) e das alemãs Margarethe von Trotta (Irmãs ou a balança da felicidade), Jeanine Meerapfel e Helke Sander (com Malou e Personalidade reduzida de todos os lados, respectivamente, dois exemplos do poderia ser chamado de um autêntico cinema feminista). Por fim, a geração das diretoras norte-americanas que conquistaram espaço e sucesso de público nos anos 1980 está representada por filmes mais recentes de Nora Ephron (Julie & Julia) e Susan Seidelman (Procura-se amor em Barcelona).
Em termos de abrangência geográfica, a mostra igualmente prima pela diversidade: há filmes do Canadá (Ouvi as sereias cantando, de Patricia Rozema), da Austrália (Sweetie, trabalho que revelou Jane Campion), do México (Danzón – Meu amor perdido, de María Novaro) e do Irã (Quadro negro, de Samira Makhmalbaf). A cinematografia brasileira, evidentemente, ganha destaque com a exibição de filmes recentíssimos de diretoras consagradas (Hotel Atlântico, de Suzana Amaral; Mutum, de Sandra Kogut; É proibido fumar, de Ana Muylaert) e de longas e curtas-metragens, alguns bem pouco conhecidos, de outras grandes diretoras de nosso país. A parte brasileira da retrospectiva é ainda complementada pelos curtas-metragens que integram a programação deste mês do projeto permanente CURTA CINEMATECA, contemplando inúmeras outras das nossas cineastas.
Esta mostra também marca o início de uma parceria entre a Cinemateca Brasileira e a Universidade Federal de São Paulo (UNIFESP), que realizará, sempre no terceiro sábado de cada mês, às 14h30, uma sessão especial, gratuita e aberta ao público em geral, seguida de debate com a presença de professores dos cursos de Ciências Humanas da universidade e convidados. O projeto, que conta com a colaboração da Fundação de Apoio à UNIFESP (FAP), privilegiará a exibição de filmes brasileiros do acervo da Cinemateca e terá início em 20 de março, com a exibição do clássico O ébrio, de Gilda de Abreu, no contexto da mostra MULHERES NA DIREÇÃO.
Confira abaixo a programação completa.
CINEMATECA BRASILEIRA
Largo Senador Raul Cardoso, 207
próxima ao Metrô Vila Mariana
Outras informações: (11) 3512-6111 (ramal 215)
Ingressos: R$ 8,00 (inteira) / R$ 4,00 (meia-entrada)
Atenção: estudantes do Ensino Fundamental e Médio de escolas públicas têm direito à entrada gratuita mediante a apresentação da carteirinha.
PROGRAMAÇÃO
02.03 | TERÇA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
MALOU
21h00
INDIA SONG
03.03 | QUARTA
SALA CINEMATECA BNDES
18h30
AMÉLIA
21h00
ENTARDECER
04.03 | QUINTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
GAIJIN – OS CAMINHOS DA LIBERDADE
21h00
CLÉO DAS 5 ÀS 7
05.03 | SEXTA
SALA CINEMATECA BNDES
18h30
VÁ AONDE SEU CORAÇÃO MANDA
20h30
AMÉLIA
06.03 | SÁBADO
SALA CINEMATECA BNDES
16h00
GAIJIN – OS CAMINHOS DA LIBERDADE
19h00
CLÉO DAS 5 ÀS 7
21h00
MALOU
07.03 | DOMINGO
SALA CINEMATECA BNDES
16h30
INDIA SONG
19h00
ENTARDERCER
21h00
VÁ AONDE SEU CORAÇÃO MANDA
09.03 | TERÇA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
A MÚSICA E O SILÊNCIO
21h00
DANZÓN – MEU AMOR PERDIDO
10.03 | QUARTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
O PORTEIRO DA NOITE
21h15
CARTÃO VERMELHO | O QUADRO NEGRO
11.03 | QUINTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
SWEETIE
21h00
ENQUANTO O SOL NÃO VEM
12.03 | SEXTA
SALA CINEMATECA PETROBRAS
18h30
DANZÓN – MEU AMOR PERDIDO
21h00
O PORTEIRO DA NOITE
13.03 | SÁBADO
SALA CINEMATECA BNDES
16h00
A MÚSICA E O SILÊNCIO
19h00
CARTÃO VERMELHO | O QUADRO NEGRO
21h00
BARAKAT!
14.03 | DOMINGO
SALA CINEMATECA BNDES
15h00
ENSEMBLE FOR SOMNAMBULISTS | OUVI AS SEREIAS CANTANDO
17h00
UM DIA DE RAINHA
19h00
ENQUANTO O SOL NÃO VEM
21h00
SWEETIE
16.03 | TERÇA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
BARAKAT!
21h00
ENSEMBLE FOR SOMNAMBULISTS | OUVI AS SEREIAS CANTANDO
17.03 | QUARTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
UM DIA DE RAINHA
21h00
A VIDA ÍNTIMA DE PIPPA LEE
18.03 | QUINTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
A ÚLTIMA AMANTE
21h00
JULIE & JULIA
19.03 | SEXTA
SALA CINEMATECA BNDES
16h30
LENI RIEFENSTAHL, A DEUSA IMPERFEITA
SALA CINEMATECA PETROBRAS
19h00
PROCURA-SE AMOR EM BARCELONA
21h00
VIVER A VIDA | É PROIBIDO FUMAR
20.03 | SÁBADO
SALA CINEMATECA BNDES
14h30
O ÉBRIO | DEBATE (SESSÃO GRATUITA)
19h00
A VIDA ÍNTIMA DE PIPPA LEE
21h00
A ÚLTIMA AMANTE
21.03 | DOMINGO
SALA CINEMATECA BNDES
15h00
JULIE & JULIA
17h15
PROCURA-SE AMOR EM BARCELONA
19h00
VIVER A VIDA | É PROIBIDO FUMAR
21h00
ARABESCO | CARAMELO
23.03 | TERÇA
SALA CINEMATECA PETROBRAS
19h00
PERSONALIDADE REDUZIDA POR TODOS OS LADOS
24.03 | QUARTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
ARABESCO | CARAMELO
21h00
THE SECRET OF THE MARQUISE | MUTUM
25.03 | QUINTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
IRMÃS, OU A BALANÇA DA FELICIDADE
21h00
NOITES SEM DORMIR
26.03 | SEXTA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
EU, VOCÊ E TODOS NÓS
21h00
HOTEL ATLÂNTICO
27.03 | SÁBADO
SALA CINEMATECA BNDES
15h00
LENI RIEFENSTAHL, A DEUSA IMPERFEITA
18h30
NOITES SEM DORMIR
20h30
IRMÃS, OU A BALANÇA DA FELICIDADE
28.03 | DOMINGO
SALA CINEMATECA BNDES
15h00
THE SECRET OF THE MARQUISE | MUTUM
17h00
DAISY DAS ALMAS DESTE MUNDO | A VIA LÁCTEA
19h00
HOTEL ATLÂNTICO
21h00
EU, VOCÊ E TODOS NÓS
30.03 | TERÇA
SALA CINEMATECA BNDES
19h00
DAISY DAS ALMAS DESTE MUNDO | A VIA LÁCTEA
21h00
PERSONALIDADE REDUZIDA POR TODOS OS LADOS
FICHAS TÉCNICAS E SINOPSES
Amélia, de Ana Carolina
São Paulo, 2000, 35mm, cor, 130'
Marília Pêra, Béatrice Agenin, Myriam Muniz, Camila Amado, Xuxa Lopes
Em
Classificação indicativa: 12 anos
qua 03 18h30 | sex 05 20h30
Arabesco, de Eliane Caffé
São Paulo, 1990, 35mm, cor,
Jonas Bloch, Alfredo Damiano
Dois assaltantes invadem um cômodo de uma mansão e subitamente se vêem numa situações estranha e absurda que expõe seus diferentes comportamentos diante do desconhecido. Da mesma diretora dos longas-metragens Kenoma e Narradores de Javé. Vencedor do prêmio de Melhor Curta-metragem em 35mm do 18º Festival de Cinema Brasileiro de Gramado.
Classificação indicativa: 10 anos
dom 21 21h00 | qua 24 19h00
Barakat!, de Djamila Sahraoui
Argélia/França, 2006, 35mm, cor,
Rachida Brakni, Fettouma Bouamari, Zahir Bouzrar, Malika Belbey, Amine Kedam
Médica de emergência num hospital na Argélia se esforça, na medida do possível, para conciliar sua profissão e sua juventude, apesar da guerra civil que assola o país. Uma noite, voltando para casa, constata que seu marido jornalista desapareceu e decide partir em sua busca, acompanhada de uma enfermeira que lutou pela independência do país. Vencedor dos prêmios de Melhor Música, Melhor Primeiro Filme e Melhor Roteiro no FESPACO – Festival Panafricain du Cinéma et de
Classificação indicativa: 14 anos
sáb 13 21h00 | ter 16 19h00
Caramelo (Sukkar banat), de Nadine Labaki
Líbano/França, 2007, 35mm, cor,
Nadine Labaki, Yasmine Elmasri, Joanna Moukarzel, Gisèle Aouad, Adel Karam, Sihame Haddad
As paixões, dramas e alegrias de cinco mulheres que se encontram regularmente num salão de beleza em Beirute, no Líbano. Layale é amante de um homem casado e espera que um dia ele deixe a mulher. Nisrine é muçulmana e vai se casar, mas precisa esconder do noivo o fato de que não é mais virgem. Rima sente atração por mulheres. Jamale não quer envelhecer. Rose abdicou de sua vida para cuidar da irmã mais velha e agora vê a possibilidade de amar novamente.
Classificação indicativa: 10 anos
dom 21 21h00 | qua 24 19h00
Cartão vermelho, de Laís Bodanzky
São Paulo, 1994, 35mm, cor,
Camila Kolber, Francisco Rojo, Danilo Clauber Ferreira, Guilherme Jayme de Carvalho
Os apuros de uma adolescente que joga futebol com os meninos, no momento em que é surpreendida pelos desejos de mulher. Singelo e premiado curta-metragem da mesma diretora dos longas-metragens Bicho de sete cabeças e Chega de saudade.
Classificação indicativa: 12 anos
qua 10 21h15 | sáb 13 19h00
Cléo das 5 às 7 (Cléo de 5 à 7), de Agnès Varda
França/Itália, 1962, 35mm, pb/cor,
Corinne Marchand, Antoine Bourseiller, Dominique Davray, Dorothée Blank
Os questionamentos de uma jovem cantora solteira que vagueia sem rumo pela ruas de Paris enquanto aguarda, por duas horas, o resultado de uma biopsia. Obra-prima precursora da Nouvelle Vague, o filme apresenta uma crônica de duas horas cruciais na vida de uma mulher, ao mesmo tempo em que retrata as mudanças de comportamento e do papel da mulher na sociedade em curso na França dos anos 1960. Trilha sonora de de Michel Legrand.
Classificação indicativa: 14 anos
qui 04 21h00 | sáb 06 19h00
Daisy das almas deste mundo, de Lúcia Murat
São Paulo/Rio de Janeiro, 1992, 35mm, cor,
Alexandre Lippiani, Bia Romano, Cecil Thiré, Sérgio Flaksman, Bruno Rocha, Jaqueline Sperandio, José de Abreu, Júlia Murat, Luisa Thiré
Entediada com a banalização do sexo nos tempos pós-modernos, uma adolescente sonha com o amor romântico, refazendo a trajetória de Daisy, a musa da garçonière de Oswald de Andrade, retratada na obra O perfeito cozinheiro das almas deste mundo, do gênio modernista. Vencedor do concurso de filmes do Centenário Oswald de Andrade promovido pela Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, o curta faz parte da série Oswaldianas, produzida em homenagem ao centenário do escritor e dramaturgo. Da mesma diretora de Que bom te ver viva e Quase dois irmãos.
Classificação indicativa: 14 anos
dom 28 17h00 | ter 30 19h00
Danzón – Meu amor perdido (Danzon), de Maria Novaro
México/Espanha, 1991, 35mm, cor,
María Rojo, Carmen Salinas, Tito Vasconcelos, Margarita Isabel, Víctor Carpinteiro, Blanca Guerra
Telefonista descasada na Cidade do México divide seu tempo entre seu emprego, sua filha e uma boate para onde vai semanalmente praticar a ‘danzon’, uma dança cubana muito popular na América Central. Quando seu parceiro de dança, que ela mal conhece, desaparece sem deixar rastro, ela decide partir em sua procura e ruma para a cidade de Veracruz, única pista de seu paradeiro. Lá, irá envolver-se em aventuras e descobrir a vida marginal da cidade portuária. Um dos mais populares filmes de María Novaro, a mais conhecida diretora de cinema do México.
Classificação indicativa: 14 anos
ter 09 21h00 | sex 12 18h30
Um dia de rainha (Reines d'un Jour), de Marion Vernoux
França, 2001, 35mm, cor, 96' | Legendas em português
Karin Viard, Hélène Fillières, Victor Lanoux, Jane Birkin, Atmen Kelif, Clémentine Célarié, Sergi Lopez
Comédia que acompanha, durante 24 horas, as desventuras amorosas de cinco personagens cujas histórias se entrelaçam e afetam o destino de cada um. Uma rede de atrações entre homens e mulheres, alguns velhos conhecidos, outros que se encontram por acaso, na qual uns querem tirar proveito da situação, outros acabam perturbados, e todos jogam com o inesperado. A diretora Marion Vernoux é conhecida também como roteirista do sucesso Instituto de beleza Vênus.
Classificação indicativa: 14 anos
dom 14 17h00 | qua 17 19h00
É proibido fumar, de Anna Muylaert
São Paulo, 2009, 35mm, cor,
Glória Pires, Paulo Miklos, Marisa Orth, André Abujamra, Antonio Abujamra, Paulo César Peréio, Pitty, Marcelo Mansfield, Lourenço Mutarelli, Marat Descartes, Alessandra Colassanti
Professora de violão vive sozinha e entediada no apartamento que herdou da mãe, desejando secretamente viver uma grande paixão. Com a mudança de um músico de bar para o apartamento vizinho ao seu, ela tem a chance de realizar seu sonho. Mas, para que o romance dê certo, ela terá que abrir mão de seu mais antigo companheiro, o cigarro, já que o músico, ex-fumante, exige que ela abandone seu vício. Comédia romântica da mesma diretora de Durval Discos.
Classificação indicativa: 16 anos
sex 19 21h00 | dom 21 19h00
O ébrio, de Gilda de Abreu
Rio de Janeiro, 1946, 35mm, pb,
Vicente Celestino, Alice Archambeau, Rodolfo Arena, Victor Drummond, Manoel Vieira, Walter D'Ávila
Depois que seu pai perde a fazenda da família e o deixa na miséria, um jovem rico do interior vai para a cidade grande, onde conhece um padre que o ajuda a procurar emprego e a aplicar seu talento musical. Inscreve-se num programa de calouros onde começa a ganhar notoriedade e algum dinheiro para terminar sua faculdade de medicina. Anos mais tarde, depois de ser traído pela família e pela esposa, decide abandonar sua própria identidade e passa a viver como um vagabundo alcoólatra. Um dos maiores sucessos de bilheteria do cinema brasileiro em todos os tempos, o filme inclui a famosa canção homônima entoada por Vicente Celestino numa mesa de bar, em seqüência antológica.
Classificação indicativa: Livre
sáb 20 14h30 – ENTRADA FRANCA
Enquanto o sol não vem (Parlez-moi de la pluie), de Agnès Jaoui
França, 2008, 35mm, cor,
Agnès Jaoui, Jamel Debbouze, Pascale Arbillot, Mimouna Hadji, Jean-Pierre Bacri
Renomada escritora feminista vai passar alguns dias na casa de sua família, no Sul da França, para ajudar a irmã a colocar em ordem as coisas de sua falecida mãe. Na casa onde passou sua infância, reencontra a governanta argelina que acompanha a família desde a independência de seu país, e resolver aceitar o convite do filho dela para participar de um documentário que ele está realizando, centrado em mulheres bem-sucedidas. A diretora Agnès Jaoui iniciou sua carreira como atriz, tornou-se dramaturga e, em seguida, uma prestigiada roteirista, colaborando com o grande mestre Alain Resnais. Em 2000, estreou na direção com o sucesso O gosto dos outros e, em 2006, lançou-se também como cantora.
Classificação indicativa: 14 anos
qui 11 21h00 | dom 14 19h00
Ensemble for somnambulists, de Maya Deren
EUA, 1951, 35mm, pb,
Dançarinos de balé realizam uma coreografia como se estivessem flutuando no espaço, brilhando como estrelas num céu escuro. Espécie de versão preliminar de um curta que viria a ser lançado três anos depois, The very eye of night, este fragmento não chegou a ser exibido ou lançado enquanto Maya Deren era viva, mas foi restaurado e passou a integrar o pequeno rol de filmes experimentais desta artista visual revolucionária. Produzido enquanto Deren ministrava um workshop na Toronto Film Society, o filme exemplifica a poesia e o uso da coreografia que marcaram algumas de suas mais notórias obras.
Classificação indicativa: Livre
dom 14 15h00 | ter 16 21h00
Entardecer (Nachmittag), de Angela Schanelec
Alemanha, 2007, 35mm, cor,
Jirka Zett, Miriam Horwitz, Angela Schanelec, Fritz Schediwy, Mark Waschke, Katharina Linder
Atriz de teatro vai para sua casa de campo, nas proximidades de Berlim, onde moram seu irmão mais velho e seu sobrinho. Durante três dias neste cenário aparentemente idílico, os personagens deixam aflorar seus traumas e frustrações e os conflitos familiares vêm à tona. Adaptação livre e pessoal da clássica peça de teatro A gaivota, de Anton Tchekov, transposta para a Alemanha contemporânea por uma das mais singulares vozes do cinema alemão contemporâneo. Ex-atriz teatral de grande prestígio, Schanelec realizou cinco longas-metragens marcados pela oralidade e pela beleza plástica, advinda de um cuidado extremo com a luz natural, além de toques sempre autobiográficos e mesmo feministas.
Classificação indicativa: 14 anos
qua 03 21h00 | dom 07 19h00
Eu, você e todos nós (Me and you and everyone we know), de Miranda July
EUA/Inglaterra, 2005, 35mm, cor,
Miranda July, John Hawkes, Miles Thompson, Brandon Ratcliff, Carlie Westerman, Hector Elias
Uma solitária artista plástica divide seu tempo entre suas criações e seu trabalho como motorista para pessoas idosas ou que não possam dirigir. Ao levar um de seus clientes a uma loja, ela conhece um vendedor de sapatos recém-divorciado que agora mora com seus dois filhos, com quem ela inicia um relacionamento bem pouco usual. Autêntica criadora multimídia, a diretora, roteirista e atriz Miranda July se destacou como artista plástica, escritora, performer e vídeo-artista antes de estrear na direção de longas-metragens com este filme.
Classificação indicativa: 16 anos
sex 26 19h00 | dom 28 21h00
Gaijin, os caminhos da liberdade, de Tizuka Yamasaki
São Paulo, 1980, 35mm, cor,
Kyoko Tsukamoto, Antônio Fagundes, Jiro Kawarazaki, Gianfrancesco Guarnieri, Clarisse Abujamra, Louise Cardoso, José Dumont
No início do século XX, um grupo de japoneses vem ao Brasil para trabalhar numa fazenda de café
Classificação indicativa: 14 anos
qui 04 19h00 | sáb 06 16h00
Hotel Atlântico, de Suzana Amaral
São Paulo, 2009, vídeo digital, cor,
Julio Andrade, Mariana Ximenes, João Miguel, Gero Camilo
Um ator desempregado e frustrado embarca numa viagem sem sentido para lugar nenhum, deparando-se pelo caminho com personagens bizarros e amantes fugazes, envolvendo-se em situações absurdas, contraditórias e inesperadas, que quase o levam à morte. Fragmentado e enigmático, sob a declarada influência de cineastas como David Lynch, o filme faz da realidade uma farsa e apresenta o absurdo da vida, demonstrando como os eventos não seguem uma relação de causa e efeito e muitas vezes não têm explicações lógicas. Da mesma diretora de A hora da estrela e Uma vida em segredo.
Classificação indicativa: 14 anos
sex 26 21h00 | dom 28 19h00
India song, de Marguerite Duras
França, 1975, 35mm, cor,
Delphine Seyrig, Michael Lonsdale, Mathieu Carrière, Claude Mann,
Uma história de amor entre franceses vivida na Índia, nos anos 30, numa cidade super populosa às margens do Ganges. A estação é a da monção de verão. Quatro vozes sem rosto falam dessa história de amor entre um homem e uma mulher, imobilizada na culminância da paixão. A mulher é a esposa de um embaixador da França nas Índias. O homem, o Vice-cônsul da França em Lahore, em desgraça em Calcutá, onde foi acusado de assassinato. Durante uma recepção na Embaixada da França o malfadado Vice-cônsul gritará seu amor por ela, diante dos olhos da Índia branca. Obra-prima da diretora, fotógrafa, roteirista e escritora Marguerite Duras, que exemplifica à perfeição seu estilo único, profundamente literário e reflexivo.
Classificação indicativa: 14 anos
ter 02 21h00 | dom 07 16h30
Irmãs ou a balança da felicidade (Schwestern oder die balance des glücks), de Margarethe von Trotta
Alemanha, 1979, 35mm, cor,
Jutta Lampe, Gudrun Gabriel, Jessica Früh, Konstantin Wecker
Uma bem-sucedida secretária executiva financia os estudos de sua irmã, na esperança de que ela obtenha o mesmo sucesso profissional em sua carreira. A jovem, no entanto, não dá a mínima importância às pressões da irmã mais velha. Uma das mais famosas atrizes do período chamado de “Novo cinema alemão”, Margarethe von Trotta iniciou-se como cineasta em 1975, ao co-dirigir A honra perdida de Katharina Blum com Volker Schlöndorff, então seu marido. Entre os longas-metragens que dirigiu sozinha, destacam-se Die bleierne Zeit, com o qual venceu o Leão de Ouro do Festival de Veneza de 1981, Os anos de chumbo e Rosa Luxemburgo.
Classificação indicativa: 14 anos
qui 25 19h00 | sáb 27 20h30
Julie & Julia, de Nora Ephron
EUA, 2009, 35mm, cor,
Meryl Streep, Amy Adams, Stanley Tucci, Chris Messina, Linda Emond, Jane Lynch, Casey Wilson
A história real de Julie Powell, novaiorquina que, insatisfeita com seu emprego no governo, decide escrever um blog narrando sua experiência ao tentar cozinhar diariamente todas as quase 500 receitas culinárias do livro Mastering the art of French cooking, da renomada Julia Child, ‘chef’, escritora e apresentadora de TV de grande popularidade nos Estados Unidos durante as décadas de 1950 e 1960. Por sua precisa interpretação de Child – cuja trajetória é apresentada paralelamente à de Powell – neste filme, Meryl Streep conquistou o 7º Globo de Ouro de sua carreira e a sua 26ª indicação ao Oscar. Já a diretora Nora Ephron destacou-se inicialmente na condição de roteirista de sucessos como Harry e Sally – Feitos um para o outro, A difícil arte de amar e Silkwood. Seu primeiro longa-metragem de relevância como diretora foi a comédia romântica Sintonia de amor.
Classificação indicativa: 12 anos
qui 18 21h00 | dom 21 15h00
Leni Riefenstahl, a deusa imperfeita (Die Macht der Bilder: Leni Riefenstahl), de Ray Müller
Alemanha/Inglaterra/França/Bélgica, 1993, 35mm, cor/pb,
Em 1933, com o sucesso de seu filme Das Blaue Licht, a jovem Leni Riefenstahl, linda e glamurosa, parecia fadada ao estrelato internacional. Por insistência de seu ardente admirador Adolf Hitler, ela dirigiu O triunfo da vontade, que acabou se tornando um símbolo do Terceiro Reich e levando-a à condição de cineasta oficial do Partido Nazista, para o qual realizou também a obra-prima Olympia. Este audacioso documentário refaz o caminho da ascensão, queda e reabilitação desta polêmica personalidade, desde seus primórdios como uma ousada atriz até sua atual carreira como fotógrafa submarina, incluindo raras imagens de arquivo. Em entrevista ao realizador, Riefenstahl se confronta com questões que a perturbaram no passado e, pela primeira vez, suas respostas revelam porque a “a deusa do cinema do Terceiro Reich” é tão odiada e amada até hoje.
Classificação indicativa: 14 anos
sex 19 16h30 | sáb 27 15h00
Malou, de Jeanine Meerapfel
Alemanha Ocidental, 1981, 35mm, cor,
Ingrid Caven, Grischa Huber, Helmut Griem, Ivan Desny, Marie Colbin, Peter Chatel
Uma mulher casada na faixa dos 30 enfrenta sérios problemas de identidade e decide buscar as causas em seu próprio passado. Ela deixa o marido para procurar os lugares que foram determinantes na vida de sua mãe, Malou, ex-prostituta e cantora de cabaré e exemplo típico da mulher convencional, que só vive em função do amor e da admiração dos homens. Trabalhando sobre um material de traços fortemente autobiográficos, a diretora Jeanine Meerapfel, nascida na Argentina, apresenta aqui um libelo contra a repressão de traumas passados e contra a opressão feminina.
Classificação indicativa: 14 anos
ter 02 19h00 | sáb 06 21h00
A música e o silêncio (Jenseits der stille), de Caroline Link
Alemanha, 1996, 35mm, cor,
Sylvie Testud, Tatjana Trieb, Howie Seago, Emmanuelle Laborit, Sibylle Canonica, Matthias Habich
Jovem de grande talento musical quer deixar a pequena cidade bávara onde vive com seus pais para estudar música
Classificação indicativa: 12 anos
ter 09 19h00 | sáb 13 16h00
Mutum, de Sandra Kogut
Brasil/França, 2007, 35mm, cor,
Thiago da Silva Mariz, João Miguel, Izadora Fernandes, Wallison Felipe Leal Barroso, Rômulo Braga
Mutum é um lugar isolado no sertão de Minas Gerais, onde se passa a história do menino Thiago e sua família. Thiago tem dez anos e é um menino diferente dos outros. É através do seu olhar que enxergamos o mundo nebuloso dos adultos, com suas traições, violências e silêncios. Ao lado de Felipe, seu irmão e único amigo, Thiago será confrontado com este mundo, descobrindo-o ao mesmo tempo em que terá que aprender a deixá-lo. Baseado na obra Campo geral, de João Guimarães Rosa, foi vencedor do prêmio de Melhor Filme no Festival do Rio em 2007 e de Menção Especial no 58º Festival de Berlim, em 2008.
Classificação indicativa: Livre
qua 24 21h00 | dom 28 15h00
Noites sem dormir (J'ai pas sommeil), de Claire Denis
França/Suíça, 1994, 35mm, cor,
Yekaterina Golubeva, Richard Courcet, Vincent Dupont, Beatrice Dalle, Line Ranaud, Alex Descas
É verão em Paris e as autoridades estão preocupadas com uma série de assassinatos de velhas senhoras solitárias, atacadas nas proximidades da Basílica de Sacre Coeur. Ninguém é capaz de encontrar o serial killer, que fica conhecido como “Matador de vovós”. Neste cenário, surge uma jovem atriz que emigrou da Lituânia à procura de emprego e se envolve com um músico e seu irmão, um dançarino travesti – que podem estar envolvidos com os crimes. Autora que vem conquistando uma posição de merecido destaque no cinema contemporâneo mundial, Claire Denis tem entre seus filmes mais marcantes Desejo e obsessão, White material e 35 doses de rum.
Classificação indicativa: 14 anos
qui 25 21h00 | sáb 27 18h30
Ouvi as sereias cantando (I've heard the mermaids singing), de Patricia Rozema
Canadá , 1987, 35mm, cor,
Sheila McCarthy, Paule Baillargeon, Ann-Marie McDonald, John Evans, Brenda Kamino, Richar Monette
O mundo das artes plásticas visto através dos olhos de uma jovem que vai trabalhar como secretária em uma prestigiada galeria
Classificação indicativa: 14 anos
dom 14 15h00 | ter 16 21h00
Personalidade reduzida de todos os lados (Die allseitig reduzierte Persönlichkeit), de Helke Sander
Alemanha Ocidental, 1977, 16mm, pb,
Helke Sander, Joachim Baumann, Frank Burckner, Eva Gagel, Beate Kopp, Gesine Strempel, Helga Storck
Três dias na vida de uma profissional autônoma que trabalha como fotógrafa de imprensa
Classificação indicativa: 14 anos
ter 23 19h00 | ter 30 21h00
O porteiro da noite (Il portiere di notte), de Liliana Cavani
Itália, 1974, 35mm, cor,
Charlotte Rampling, Dirk Bogarde, Philippe Leroy, Gabriele Ferzetti, Giuseppe Addobbati
Treze anos após o término da II Guerra Mundial, uma sobrevivente de um campo de concentração encontra por acaso um ex-oficial nazista que a torturou e agora é porteiro de um hotel
Classificação indicativa: 18 anos
qua 10 19h00 | sex 12 21h00
Procura-se amor em Barcelona (Gaudi afternoon), de Susan Seidelman
Espanha, 2000, 35mm, cor,
Judy Davis, Marcia Gay Harden, Juliette Lewis, Lili Taylor, Christopher Bowen
Uma americana que vive em Barcelona como tradutora de livros é procurada por uma conterrânea que nada sabe de espanhol e precisa encontrar seu marido – o qual, supõe ela, está escondido na mesma cidade. Apesar de sua relutância inicial, ela aceita a proposta por uma grande soma de dinheiro e acaba se envolvendo numa trama repleta de reviravoltas que envolve identidades falsas, famílias que se cruzam e até um complô de seqüestro. Baseado num romance de Barbara Wilson. Da mesma diretora de Cookie e Procura-se Susan deseperadamente.
Classificação indicativa: 14 anos
sex 19 19h00 | dom 21 17h15
O quadro negro (Takhté siah), de Samira Makhmalbaf
Irã/Itália/Japão, 2000, 35mm, cor,
Said Mohamadi, Behnaz Jafari, Bahman Ghobadi, Mohamad Karim Rahmati, Rafat Moradi, Mayas Rostami
Um grupo de professores, todos homens, atravessam os caminhos montanhosos de uma região remota do Curdistão Iraniano carregando grandes quadros negros às costas, viajando de cidade em cidade à procura de alunos. Ao afastar-se dos outros, um professor se depara com um grupo de adolescentes que se arriscam contrabandeando bens entre o Irã e o Iraque e tentar convencê-los das vantagens de aprender a ler e escrever. Filha do aclamado diretor iraniano Mohsen Makhmalbaf, Samira estreou na direção já aos 21 anos, com o elogiado A maçã.
Classificação indicativa: 12 anos
qua 10 21h15 | sáb 13 19h00
The secret of the marquise (Das Geheimnis der Marquisin), de Lotte Reiniger
Alemanha, 1921, 35mm, pb,
Um grupo de aristocratas se indaga sobre as razões para pele de uma marquesa ser tão delicadamente branca. Desenho animado de curta-metragem, realizado por uma das maiores pioneiras do gênero, no qual ela exerce o estilo que a consagrou: a animação de silhuetas recortadas, inspirada no teatro de sombras chinesas.
Classificação indicativa: Livre
qua 24 21h00 | dom 28 15h00
Sweetie, de Jane Campion
Austrália/Nova Zelândia, 1989, 35mm, cor,
Geneviève Lemon, Karen Colston, Tom Lycos, Jon Darling, Dorothy Barry, Michael Lake, Andre Pataczek
A história de duas irmãs de vinte e poucos anos às voltas com seus pais e sua família disfuncional. Uma delas tem sérias perturbações mentais, que são ignoradas pelos pais e prejudicam o desenvolvimento da sua irmã. Este filme foi responsável por revelar ao mundo o talento da diretora Jane Campion, que posteriormente dirigiu obras como Um anjo em minha mesa, Retratos de uma mulher e Fogo sagrado, além de ter sido a segunda mulher indicada ao Oscar de Melhor Direção – por O piano, em 1992.
Classificação indicativa: 14 anos
qui 11 19h00 | dom 14 21h00
A última amante (Une vieille maîtresse), de Catherine Breillat
França/Itália, 2007, 35mm, cor,
Asia Argento, Fu'ad Ait Aattou, Roxane Mesquida, Claude Sarraute, Yolande Moreau, Michael Lonsdale, Anne Parillaud
Nos bastidores da aristocracia francesa, segredos, intrigas e traições cercam o casamento entre um jovem libertino, e uma honesta e refinada garota da nobreza. Apesar do verdadeiro amor entre os dois, a corte considera improvável que ele consiga romper seu longo envolvimento passional com uma cortesã. Dona de uma obra provocadora, na qual a sexualidade está sempre presente, a escritora e roteirista Catherine Breillat também dirigiu, entre outros, os longas-metragens Romance X e O Barba Azul.
Classificação indicativa: 14 anos
qui 18 19h00 | sáb 20 21h00
Vá aonde seu coração manda (Va’ dove ti porta il cuore), de Cristina Comencini
Itália/França/Alemanha, 1996, 35mm, cor,
Virna Lisi, Margherita Buy, Galatea Ranzi, Massimo Ghini
Próxima da morte, uma matriarca entrega à sua neta seu longo diário. Através desse testamento sentimental, a jovem percorrerá as passagens fundamentais da história de sua família. Um dos mais famosos filmes da diretora italiana Cristina Comencini e um dos últimos da musa Virna Lisi.
Classificação indicativa: 14 anos
sex 05 18h30 | dom 07 21h00
A Via Láctea, de Lina Chamie
São Paulo, 2007, 35mm, cor,
Marco Ricca, Alice Braga, Fernando Alves Pinto
Uma história de amor vertiginosa envolvendo um professor de literatura e uma estudante de veterinária. O filme se inicia com uma briga do casal ao telefone. Inconformado, o homem pega seu carro e parte rumo à casa da mulher. Sua jornada pelo trânsito de São Paulo será permeada por inúmeras digressões e lembranças amorosas. Captado em diversos formatos (mini-DV, 35mm e Super 16mm), o filme foi exibido na Semana da Crítica no Festival de Cannes de 2007 e é o segundo longa-metragem da diretora, responsável também por Tônica dominante.
Classificação indicativa: 12 anos
dom 28 17h00 | ter 30 19h00
A vida íntima de Pippa Lee (The private lives of Pippa Lee), de Rebecca Miller
EUA, 2009, 35mm, cor,
Robin Wright Penn, Mike Binder, Alan Arkin, Keanu Reeves, Blake Lively, Julianne Moore, Winona Ryder, Ryan McDonald, Maria Bello, Monica Bellucci
A vida tranqüila de Pippa Lee, uma dona-de-casa que vive com a família num subúrbio de Nova York, entra em crise quando seu marido, um bem-sucedido editor de livros 30 anos mais velho que ela, decide se aposentar e arranja uma amante ainda mais nova que ela. Neste momento, ela passa a rever as escolhas que fez em sua vida – retratada em flashbacks que a mostram na infância e juventude. Filha do aclamado dramaturgo Arthur Miller e casada com o ator Daniel Day-Lewis, Rebecca Miller iniciou a carreira como atriz e escritora antes de tornar-se uma das mais prestigiadas diretoras e roteiristas do cinema independente norte-americano com filmes como O tempo de cada um e O mundo de Jack e Rose.
Classificação indicativa: 16 anos
qua 17 21h00 | sáb 20 19h00
Viver a vida, de Tata Amaral
São Paulo, 1991, 35mm, cor,
Lígia Cortez, Luciene Adami, Cássio Scapin, Ary França
Um dia na vida de um office-boy esperto em sua jornada pelas ruas de São Paulo, repleta de filas, espera, trambiques, música e gente. Curta-metragem da mesma diretora de Antônia – O filme e Um céu de estrelas.
Classificação indicativa: 10 anos
sex 19 21h00 | dom 21 19h00
Cinemateca Brasileira
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